Foto: DELFI
Kad Itālijā tika slēgti valsts muzeji un kultūrvietas, Itālijas kultūras ministrs mudināja televīzijas savās programmās iekļaut papildu kultūras saturu, bet kultūras organizācijām vairāk izmantot sociālos medijus un citas tīmekļa platformas, lai komunicētu ar apmeklētajiem un turpinātu nodrošināt kultūras pieredzi arī tad, ja to nav iespējams darīt klātienē. Tagad, kad arī Latvijā durvis apmeklētājiem ir slēguši visi lielākie mākslas muzeji un izstāžu galerijas, ņēmām vērā itāļu ministra ieteikumu un izveidojām 10 pašmāju mākslas institūciju un mākslinieku "Instagram" kontu sarakstu, kuri ar šī sociālā tīkla starniecību visai aktīvi komunicē mākslas saturu tīmeklī. Arī ikdienišķākos apstākļos šiem "Instagram" profiliem ir vērts piesekot, lai uzzinātu par aktualitātēm, vai vienkārši ieviestu savos ikdienas paradumos nedaudz mākslas.

Kristians Brekte


Kristians Brekte tiek dēvēts par vienu no provokatīvākajiem pašmāju māksliniekiem. Viņu aizrauj sabiedrības tumšā puse, savos darbos Brekte attēlo nāves, ciešanu, seksualitātes, ticības un amoralitātes jēdzienus. Mākslinieka darbos ir rodamas atsauces uz gotikas un blekmetāla subkultūrām, reliģiju, mākslas vēsturi un popkultūru.

Viņš ir beidzis Latvijas Mākslas akadēmijas scenogrāfijas apakšnozari, šobrīd ir akadēmijas pasniedzējs. Iepriekš ticis izvirzīts "Purvīša balvai", kā arī ieguvis titulu "Labākais ārzemju mākslinieks vecumā līdz trīsdesmit pieciem gadiem" starptautiskajā laikmetīgās mākslas mesē "Art Vilnius' 12".

Andris Vītoliņš

Andris Vītoliņš ir latviešu gleznotājs un Latvijas Mākslas akadēmijas pedagogs. Mākslinieks savos darbos izmanto spilgtas krāsas. Viņa darbi ļauj sekot līdzi urbanizācijas un ainavas pārtapšanas procesam, gleznās pārsvarā ir attēlotas rūpnīcas, hidroelektrostacijas, tilti, kā arī senāku laiku sabiedriskais transports, romantizējot Padomju industrializācijas mantojumu. Vītoliņa darbi ir sastopami gan pašmāju, gan ārzemju kolekcijās.

Andris Vītoliņš 2004. gadā saņēmis žurnāla "Latvijas Arhitektūra" gada balvu par labāko debiju.

View this post on Instagram

....
A post shared by Andris Vitolins (@avitolins) on Feb 28, 2020 at 10:37am PST
View this post on Instagram

Solo exhibition Take a Deep Breath for a New Beginning @gallerymenonisa

A post shared by Andris Vitolins (@avitolins) on Mar 11, 2019 at 2:43am PDT

View this post on Instagram

Kara laikā te nometa bumbu.... #arhitektura #latvia #kurzeme

A post shared by Andris Vitolins (@avitolins) on Jan 25, 2020 at 7:28am PST

Gints Gabrāns


Gints Gabrāns ir latviešu mākslinieks, viņa radošo darbību raksturo interese par mākslas, zinātnes un jaunāko tehnoloģiju mijiedarbību. Gabrāns ir izveidojis aplikāciju un mākslas projektu vienlaicīgi "SAN", kas piedāvā papildinātās realitātes iespēju. Aplikācijā ir iespēja ieraudzīt milzu telpiskus objektus pilsētvidē vai arī lauku teritorijā.

Izveidotā lietotne "SAN" tika radīta, izmantojot pilnīgi jaunu un pasaulē unikālu risinājumu, kas ļauj veidot GPS bāzētas lielizmēra virtuālas struktūras, kas redzamas viedierīcē kā papildinātās realitātes 3D objekti.

View this post on Instagram

#TransrealityZirguStreet SAN Tower #augmentedreality
A post shared by Gints Gabrans (@san.app) on Dec 14, 2018 at 9:26am PST
View this post on Instagram

#starpliktuve “Decay. Compost” #augmentedreality @greatamberlv
A post shared by Gints Gabrans (@san.app) on Sep 29, 2019 at 2:20am PDT

Otto Zitmanis


Otto Zitmanis ir pieder jaunākai latviešu gleznotāju paaudzei ar ļoti izteiktu savu personīgo māksliniecisko redzējumu. Pirmo mākslas kritiķu un profesionālu atzinumu viņš saņēma būdams vēl Latvijas Mākslas akadēmijas 1. kursa students 2001. gadā.

2007. gadā viņa darbi tika iekļauti Latvijas Nacionālā Mākslas muzeja rīkotajā jauno mākslinieku izstādē "Našķu bumba" un iepirkti muzeja kolekcijā. Zitmaņa gleznas ir veidojušas albumu vāciņu noformējumus grupām "Prāta vētra" un "S.I.L.S.".

View this post on Instagram

Morning is just a morning
A post shared by Otto Zitmanis (@ottozitmanis) on Nov 4, 2019 at 3:09am PST

Arnis Balčus


Arnis Balčus ir latviešu foto un videomāksinieks. Fotogrāfs ir studējis Vestminsteras universitātē Londonā. Viņa darbi ir izstādīti jau kopš 1994. gada Rīgā, Londonā, Berlīnē, Kopenhāgenā, Oslo un daudzviet citur.

Fotogrāfijā sevi pieteicis ir jau kopš 90. gadu beigām ar pašportretiem, starptautisku atzinību ieguva ar intīmajiem un bieži vien provokatīvajiem momentuzņēmumiem. Vairāk nekā desmit gadus viņā pēta Latvijas identitāti, gan dokumentējot šodienas Latviju, gan pievēršoties padomju mantojuma tēmai, latviešu – krievu attiecībām un nacionālismam.

View this post on Instagram

#riga #2012 You can get this #photo (73x93cm, fully framed) if you back our #photobook campaign. Link in bio or balcus lv
A post shared by Arnis Balcus (@arnisbalcus) on Dec 4, 2019 at 11:29pm PST
View this post on Instagram

#latvian #president #tv #rauna #latvia #2019
A post shared by Arnis Balcus (@arnisbalcus) on Jan 1, 2020 at 2:14am PST

Alise Careva


2017. gadā Alise Careva vēra vaļā durvis savai mākslas galerijai Vecrīgā, kurā eksponējusi Baltijas, Ziemeļvalstu un Austrumeiropas mākslinieku darbus.

Galerijas īpašniece ir studējusi arhitektūru Sentmārtina koledžā Londonā, strādājusi Berlīnē, kā arī izveidojusi maģistrantūras darbu "Sotheby's" mākslas institūta izsoļu namā.

Alises profilā var uzzināt par notikumiem viņas mākslas galerijā, apskatīt dažus no eksponētajiem darbiem.

View this post on Instagram

A post shared by A L I S E C A R E V A (@carevacontemporary) on Oct 22, 2019 at 3:49am PDT

Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejs


Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejs apmeklētājiem atvērts kopš 1989. gada 6. jūlija. Muzeja krājumu veido septiņas kolekcijas: tekstilmākslas, keramikas, metālmākslas, ādas mākslas, dekoratīvā koka mākslas, stikla mākslas un dizaina kolekcija. Tā ekspozīcija atspoguļo Latvijas vadošo dekoratīvās mākslas un dizaina mākslinieku daiļradi, kā arī iepazīstina ar dizainā un dekoratīvajā mākslā dominējošiem virzieniem un stiliem laika posmā no 19. gadsimta beigām līdz mūsdienām.

Muzeja ekspozīcija izvietota bijušajā Svētā Jura baznīcā, kas ir senākā saglabājusies mūra ēka Rīgā – savās baltā dolomīta sienās tā glabā visu pilsētas 800 gadu garo vēsturi.

Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejā glabājas galvenokārt Latvijas mākslinieku radītie dekoratīvās mākslas un dizaina darbi. Var aplūkot, piemēram, plašāko Latvijas modernisma aizsācēju porcelāna darbu kolekciju, stikla mākslas kolekciju ar dažādām materiālu savienojumu iespējām, jaunāko dizaina kolekciju ar vairāk nekā 100 priekšmetiem un vēl daudzus citus darbus.

Latvijas Nacionālais mākslas muzejs

Latvijas Nacionālais mākslas muzejs ir lielākais mākslas muzejs Latvijā, kurā glabājas vairāk nekā 52 tūkstoši Latvijas, Baltijas un Krievijas gleznotāju un tēlnieku mākslas darbu. Latvijas Nacionālā mākslas muzeja ēka ir valsts nozīmes arhitektūras piemineklis un viena no iespaidīgākajām historisma stila celtnēm Rīgas bulvāru lokā.

Ēkas vestibilā un kāpņu margu rotājumā izmantoti jūgendstila elementi. Augšstāva vestibilu grezno ievērojamā latviešu gleznotāja Vilhelma Purvīša un Igaunijas mākslas klasiķa Gerharda fon Rozena seši pusapļa dekoratīvie gleznojumi. Neilgi pēc atklāšanas 2016. gada maijā, atjaunotajam Latvijas Nacionālajam mākslas muzejam tika piešķirta Latvijas Arhitektūras Lielā gada balva.

Savā "Instagram" kontā muzejs regulāri informē par aktuālajām izstādēm, kā arī par tā krājumu.

View this post on Instagram

Vēlam spīdošu Jauno gadu! 🎉 #mansmuzejs #foundatlnmm paldies par 📷 @egonslacis 👌
A post shared by Latvian National Museum of Art (@latviannationalmuseumofart) on Dec 31, 2019 at 7:09am PST
View this post on Instagram

#foundatlnmm paldies par 📷 @igor_dernovoy 👌 #mansmuzejs
A post shared by Latvian National Museum of Art (@latviannationalmuseumofart) on Feb 3, 2020 at 4:06am PST

Laikmetīgās mākslas centrs 'Kim?'


Laikmetīgās mākslas centrs "Kim?" ir dibināts 2009. gadā. Apmeklētājiem tiek piedāvāts regulārs un plašs aktivitāšu klāsts. Ir iespējams apmeklēt izstādes, lekcijas, diskusijas un dažādu citu formātu notikumus, kas runā un aicina diskutēt par nesenākajām mākslas tendencēm, mākslas teoriju, sociālajiem jautājumiem un mākslas lomu tajos.

Mākslas centra "Kim?" pilnais nosaukums ir - kas ir māksla?. Tas turpina nemitīgi jautāt, ko mūsdienās nozīmē būt kultūras aģentam un darboties plašajā laikmetīgās mākslas ainavā, kā izrādīt mākslu un runāt par to, kā māksla darbojas dažādos kontekstos – vietējās un globālās ekonomikās, tradīcijās, kultūrās un subkultūrās, laikā starp identitāšu izzušanu un atkalrašanos.
Kopš 2009. gada mākslas centrā ir organizētas vairāk nekā 150 latviešu un ārvalstu mākslinieku izstādes.

View this post on Instagram

BLACK MARKET on view until 12th of January. Visit us today from 12 pm to 6 pm!
A post shared by Kim? Contemporary Art Centre (@kim_cac) on Jan 4, 2020 at 1:01am PST
View this post on Instagram

Līva Rutmane, Untitled, 2020. Photo: @ansisstarks
A post shared by Kim? Contemporary Art Centre (@kim_cac) on Mar 5, 2020 at 4:02am PST

'Purvīša balva'


"Purvīša balva" tiek piešķirta reizi divos gados par izcilu darbu kādam Latvijas māksliniekam vai mākslinieku grupai. Par balvas laureātu kļūst autors, kurš saņēmis augstāko ekspertu un īpaši izveidotas žūrijas vērtējumu. "Purvīša balva" ir augstākais apbalvojums Latvijas mākslā.

Balva ir nosaukta latviešu glezniecības vecmeistara Vilhelma Purvīša (1872-1945) vārdā, kurš bijis ievērojams sava laika mākslinieks un mākslas pedagogs, viņš ir ticis novērtēts ne tikai Latvijā, bet arī starptautiskā līmenī.

Profilā ir apkopoti aktuālākie mākslas notikumi Latvijā.

Seko "Delfi" arī Instagram vai YouTube profilā – pievienojies, lai uzzinātu svarīgāko un interesantāko pirmais!