Foto: Instagram
Bez sociālajiem tīkliem mūsdienās nav iedomājams teju nekas, un laikam līdzi iet arīdzan tādas klasiskas institūcijas kā mākslas muzeji – gan piesaistot jaunus apmeklētājus, gan izglītojot jau esošos. Brīvdienu noskaņā piedāvājam iepazīties ar 10 pasaules mākslas muzejiem, kuru "Instagram" kontiem ir vērts piesekoties – gan estētisku, gan izglītojošu apsvērumu dēļ, un kādudien tur aizdoties aplūkot arī klātienē.

'MoMA' Ņujorkā

"MoMA" jeb Modernās mākslas muzejs atrodas Ņujorkā, Manhetenā, un ir viens no lielākajiem un ietekmīgākajiem modernās mākslas kolekciju turētājiem pasaulē. Muzeja krājumā aplūkojami izcili mūsdienu mākslas piemēri, sākot no arhitektūras un dizaina, turpinot ar glezniecību un fotogrāfiju, un beidzot ar tēlniecību un elekroniskajiem medijiem. Staro diženākajiem mākslnieku vārdiem minami Marks Šagāls, Salvadors Dalī, Frīda Kalo, Kazimirs Maļēvičs, Anrī Matiss, Pols Gogēns, Endijs Vorhols un virkne citu.

View this post on Instagram

In the years following Adolf Hitler’s rise to power, the Nazis removed over 20,000 artworks from its once progressive state-owned museums. Today marks the 80th anniversary of the defamatory show “Degenerate Art,” held in Munich in 1937 to “educate” the public on the “art of decay.” The exhibition proclaimed that modern art concepts, such as abstraction, were the result of genetic inferiority and society’s moral decline. Some of the works were later destroyed; others found new homes in museum collections abroad. ... Explore banned works from Max Beckmann, Ernst Ludwig Kirchner, and more at mo.ma/degenerateart (link in bio) … [People queueing for the Degenerate Art (Entartete Kunst) exhibition in Munich, which opened on July 19, 1937. © The Image Works]
A post shared by MoMA The Museum of Modern Art (@themuseumofmodernart) on Jul 19, 2017 at 2:47pm PDT

'New Museum' Ņujorkā

"New Museum" tika radīts kā "alternatīva versija" Modernās mākslas muzejam, kura mērķis ir iepazīstināt ar jaunu mākslu, ko radījuši jauni un plašāku atzinību vēl neiemantojuši mākslinieki. Muzeja misija jau no pašiem pirmsākumiem ir izaicināt stīvo mākslas muzeju institūciju un padarīt mākslu pieejamu cilvēkiem, iestājoties pret ksenofobiju un diskrimināciju, un cildinot runas un rīcības brīvību.

Gugenheima muzejs Ņujorkā


Solomona Gugenheima muzejs Ņujorkā, kas atrodas Frenka Loida Raita arhitektūras meistardarbā, ir pirmklasīgs modernās un laikmetīgās mākslas muzejs, kurā aplūkojama nemitīgi augoša impresionistu, postimpresionistu, agrā modernisma un mūsdienu mākslas kolekcija. Muzejam ir arīdzan trīs filiāles – Venēcijā, Bilbao un Abū Dabī. Turklāt savu kolekciju muzejs piedāvā aplūkot savu bagātīgo krājumu tiešsaistē.

View this post on Instagram

#MaurizioCattelan’s “America,” a working toilet cast from gold, has been on view—and available for use—in one of the Guggenheim's single-stall public restrooms for almost one year. More than 100,000 visitors have had a one-on-one encounter with “America,” and we’re offering a giveaway to experience the last moments with the work before it closes to the public on September 15. The prize includes entry for two to the museum on September 15, and private access to the work from 5:30-5:45 pm, plus an exhibition poster and copy of the “Maurizio Cattelan: All” catalogue. To enter, tell us your most intimate moment with a work of art in a comment below. __ *Contest ends on Friday, September 8, 12 pm EDT. Winner must be in New York City on September 15. Full terms and conditions at: guggenheim.org/terms-conditions/social-media 📷Kristopher McKay #Guggenheim #Giveaway
A post shared by Guggenheim Museum (@guggenheim) on Sep 5, 2017 at 9:58am PDT
View this post on Instagram

Edgar Degas, an Impressionist from an older generation of artists, painted "Dancers in Green and Yellow" in 1903. With his vision failing in the mid-1880s, the more forgiving medium of pastel became increasingly important to Degas, who fully exploited its soft, blurred contours and coloristic effects. While born into a privileged background, he often explored the fringes of Parisian society in his artwork, particularly interested in ballerinas. Degas rendered their forms while caught unaware, depicting grace—or the lack thereof—in their gestures and movement. See this work on view, or explore more works from our collection online at guggenheim.org/collection-online. #BalletDay #GuggenheimCollection #Guggenheim #EdgarDegas
A post shared by Guggenheim Museum (@guggenheim) on Feb 7, 2018 at 7:00am PST

'Rijksmuseum' Amsterdamā


"Rijksmuseum" ir Nīderlandes Nacionālais mākslas muzejs, kas ir lielākais muzejs valstī – tā krājumā atrodas 1 miljons objektu, kas aptver laika posmu no 1200. līdz 2000. gadam. Savukārt pastāvīgajā ekspozīcijā apskatāmi astoņi tūkstoši mākslas un vēstures objektu. Muzeja gleznu kolekcijā atrodas vairāk nekā divi tūkstoši gleznu, tostarp arī tādu nacionāla un pasaules mēroga meistaru veikumi kā Jans Vermērs, Jakobs van Reisdāls, Franss Halss, Rembrants un viņa skolnieki.

View this post on Instagram

Today, we would like to celebrate #internationalwomensday by announcing the exhibition ‘Louise Bourgeois in the Rijksmuseum Gardens’. Louise Bourgeois is considered one of the most important artists of the twentieth century. In the 1990s she became world-famous for her gigantic sculptures of spiders, but her career started as early as the 1940s. She was a painter and prolific print-maker but most of all a versatile sculptor, exploring in her work themes such as family relationships, connectedness and care. ‘Louise Bourgeois in the Rijksmuseum Gardens’ is the first exhibition in the Netherlands to focus on her outdoor sculptures. Stay tuned for more info about the exhibition in the upcoming weeks. Louise Bourgeois in the Rijksmuseum Gardens runs from May 24 through November 3, 2019. Louise Bourgeois in her Brooklyn studio in 1996 with her sculpture, SPIDER IV. Art: © The Easton Foundation / Licensed by Pictoright and VAGA at ARS, NY, Photo: © Peter Bellamy #LouiseBourgeois #Rijksmuseum #Amsterdam

A post shared by Rijksmuseum (@rijksmuseum) on Mar 8, 2019 at 7:55am PST

'Luvra' Parīzē


"Luvra" ir pasaules lielākais muzejs un Francijas kultūrvēsturiskais piemineklis, kurā 73 tūkstošos kvadrātmetru izstādīti 38 tūkstoši objektu – sākot no aizvēstures un beidzot ar 21. gadsimtu. Salīdzinājumam – 1793. gadā, kad tas tika atvērts, ekspozīcijā bija 537 gleznas. 2018. gadā "Luvra" bija pasaules apmeklētākais muzejs ar 10,2 miljoniem apmeklētāju. Tā ir mājvieta ne tikai izdaudzinātajai Monai Lizai, bet arī Vermēra "Mežģīņu darinātājai", Rafaēla, Mikelandželo un Karavdžo darbiem.

'Musée d'Orsay' Parīzē

Orsē muzejs ir viens no lielākajiem mākslas muzejiem Eiropā, kurā aplūkojami galvenokārt franču mākslinieku darbi, tostarp gleznas, skulptūras, mēbeles un fotogrāfijas, aptverot laika posmu no 1848. līdz 1914. gadam. Orsē ir mājvieta lielākajai impresionistu un postimpresionistu darbu kolekcijai pasaulē – tajā aplūkojami Kloda Monē, Eduāra Manē, Edgara Degā, Pola Gogēna, Vinsenta van Goga, Pola Sezana un Renuāra darbi. Pērn muzejā bija skatāma izstāde "Nepieradinātās dvēseles. Simbolisms Baltijas valstīs", kas bija visu triju Baltijas valstu simtgades kopprojekts un viens no lielākajiem Latvijas simtgades starptautiskās programmas notikumiem.

View this post on Instagram

#Regram : dans sa série "Accrochages" le photographe @nicolaskrief explore les coulisses des grandes expositions parisiennes. Son travail a récemment été mis à l'honneur par @polkamagazine, @internazionale et @beauxarts_magazine. Retrouvez sur son compte Instagram bien d'autres magnifiques images, dont beaucoup ont été prises au musée d'Orsay. . #Regram: In his series "Accrochages" [Display], the photographer @nicolaskrief goes "behind the scenes, backstage at major Parisian exhibitions". His work was recently shared by @polkamagazine, @internazionale and @beauxarts_magazine. Check his Instagram account for more great shots, many taken at the Musée d'Orsay. . 🎨 Edouard Manet, "Olympia" (1863) . #behindthescenes#behindthescene #monet #museedorsay #museeorsay #artmuseum #artgallery #fineart #beauxarts #artexhibition #art #museum #impressionnisme #impressionism #peinture #painting #repost #coulisse #painting #backstage #coulisses #coulisses #paris #documentaryphotography . Photo : © Nicolas Krief
A post shared by Musée d'Orsay (@museeorsay) on Mar 3, 2019 at 11:49am PST

'Tate' Londonā

"Tate" mākslas galerija ietver kopumā četrus muzejus – "Tate Britain", "Tate Modern", "Tate Liverpool" un "Tate St. Ives", kuros aplūkojami Apvienotās Karalistes nacionālo mākslinieku darbi, kā arī starptautiski radīti modernās un laikmetīgās mākslas piemēri. Viens no "Tate" muzeju izdaudzinātākajiem rūpaliem ir prestižā Tērnera balva, ko ik gadu pasniedz kādam britu māksliniekam, un kas ir viena no nozīmīgākajām mākslas balvām. To saņēmuši, piemēram, Damjens Hērsts un Anišs Kapūrs.

Tretjakova galerija Maskavā

Tretjakova galerijā apskatāma viena no plašākajām krievu mākslas kolekcijām pasaulē, kurā aplūkojami vairāk nekā 180 tūkstoši mākslas objektu, tostarp gleznas, skulptūras un dārgmetālu izstrādājumi. Savukārt pats muzejs atrodas Krievijas kultūrvēsturiskā mantojuma sarakstā iekļautā namā. Tretjakova galerijā atrodas viena no trim Kazimira Maļeviča "Melnā kvadrāta" versijām, kā arī Ivana Šiškina "Rīts priežu mežā".

View this post on Instagram

7 марта 1878 года родился Борис Михайлович Кустодиев (1878— 1927). Борис Михайлович Кустодиев. Красавица. 1915 В своей самой известной картине Кустодиев сумел соединить образы национально-романтического направления в искусстве с совершенством неоклассических форм. По воспоминаниям дочери художника "основой картины служил русский лубок, вывески, игрушки народных умельцев, русские вышивки и костюмы". Народный идеал приобрел в произведениях Кустодиева особую монументальность, его купчихи – своеобразные богини, олицетворяющие народные представления о счастье, сытости и достатке. Но народной мечте художник придал гиперболизированные формы. Он обращается к редкому в истории русского искусства жанру обнаженной натуры. Сомлевшая от сна купчиха появляется из-под атласного одеяла, как Афродита из перламутровой раковины. В картине каждая деталь – метафора, все служит иллюстрацией народных представлений о женской красоте – пшеничные волосы, алые губки-вишенки, щеки как румяные яблочки, лебединая шея, холеное, гладкое тело – "кровь с молоком". В образе своей красавицы Кустодиев совмещает взгляд наивного художника и утонченный эстетизм русского Серебряного века. #календарь
A post shared by Третьяковская галерея (@tretyakov_gallery) on Mar 7, 2017 at 5:52am PST

'Museum of Old and New Art' Tasmānijā

Tasmānija ir ne tikai mājvieta Tasmānijas velnam, bet šī sala kļuvusi arīdzan par mājvietu Deividam Volšam – profesionālam azartspēļu spēlmanim, ekscentriskam multimiljonāram un netradicionālā "Museum of Old and New Art" dibinātājam. Viņa trīs stāvus lielajā pazemes muzejā, kas tika atvērts 2011. gadā, iespējams apskatīt objektus, sākot no Senās Ēģiptes mūmijām un beidzot ar laikmetīgā franču mākslinieka Kristiana Boltanski 2010. gadā radīto video – 24 stundu tiešraidi no viņa Parīzes studijas, ko apmaksāja Volšs. Kolekcijai īsti nav ne koncepta, ne arīdzan iemesla, izņemot tā īpašnieka estētiskos untumus un gaumi.

View this post on Instagram

Inner sanctum. #monamuseum Photo by @ffourie
A post shared by Museum of Old and New Art (@monamuseum) on Feb 12, 2014 at 9:38pm PST

Belvedere Vīnē

Belvederes muzejs, kas atrodas Belvederes baroka pilī, ir mājvieta lielākajai austriešu mākslas darbu kolekcijai pasaulē, kā arī lielākajai Gustava Klimta darbu kolekcijai, proti, 24, tostarp arī ikoniskajam "Skūpstam" un viņa svarīgākajiem sieviešu portretiem. Tāpat tajā apskatāmi Egona Šīles un Oskara Kokoškas meistardarbi, kā arī franču impresionistu un Vīnes bīdermeijera mākslas piemēri.

View this post on Instagram

PHOTO CONTEST: Give us a 💋! Valentine's Day is coming soon and we are curious to see all the lovely moments you have or already had in front of Gustav Klimt's painting "The Kiss". Show us your photos until 14 February by tagging them with #MyKlimtKiss: The winner will receive a little surprise. Let's spread some ❤ - we are looking forward to your entries! Photo: Sandro Zanzinger (c) Belvedere, Vienna . . . TERMS & CONDITIONS: The competition runs until 14 February 11.59 PM. You can participate in the contest by tagging your picture in front of Gustav Klimt's painting "The Kiss" with #MyKlimtKiss. The winner will receive a surprise from us and will be contacted via private message on Instagram. Legal process and cash alternative are excluded. #GustavKlimt #Klimt #belvederemuseum #wien #vienna #masterpiece #art #artlovers #TheKiss #valentinesday

A post shared by Belvedere Museum (@belvederemuseum) on Feb 7, 2019 at 6:27am PST

View this post on Instagram

The construction of the Lower Belvedere took place between 1712 and 1716 🏰. The architect was Johann Lucas von Hildebrandt, who designed many of Prince Eugene’s buildings and was Austria’s greatest Baroque architect. On this picture you can see Lower Belvedere’s Marble Hall, where guests originally were welcomed with great ceremony. The walls’ structuring has been borrowed from the architecture of triumphal arches while war trophies and prisoners allude to Prince Eugene’s successes as an imperial commander. By contrast, the oval shaped plaster medallions showing scenes from the life of Apollo recall the prince’s aesthetic interests. The ceiling fresco by Martino Altomonte depicts Apollo in a sun chariot. . . Thank you @ceeisablondie for taking this gorgeous photo! 👏☺

A post shared by Belvedere Museum (@belvederemuseum) on Mar 29, 2018 at 1:25am PDT

Seko "Delfi" arī Instagram vai YouTube profilā – pievienojies, lai uzzinātu svarīgāko un interesantāko pirmais!