Foto: NYT/AFP/Reuters
Šķiet, nav pasaulē cilvēka, kas jaunības dienu neapdomībā nebūtu savārījis kādas ziepes, pieņēmis muļķīgu lēmumu vai izdarījis ko apkaunojošu. Izņēmums nav arī slavenie un bagātie, kuru veikumi iemūžināti dažādos datu nesējos nākamajām paaudzēm par prieku vai – šajā gadījumā – par uzjautrinājumu.

Neapdomība, mirkļa vājums, emociju uzplūdi vai vienkārši dziesmas, kurām labāk varbūt nevajadzēja nonākt līdz publikas ausīm. Lai gan – nekļūdās jau tikai tas, kurš neko nedara. Lielbritānijas raidsabiedrība BBC apkopojusi populāru mākslinieku jaunības dienu veikumus, kuru eksistenci viņi labprātāk aizmirstu.

Deivids Bovijs – 'The Laughing Gnome'

Singlu "The Laughing Gnome", kurā Bovijs sarunājas ar smalkā balstiņā smejošu rūķi, viņš laida klajā 1967. gadā, kad vēl bija savas balss un muzikālā stila meklējumos. Iesākumā singls neguva vērā ņemamus (lai neteiktu nekādus) panākumus, taču 1973. gadā, kad Bovijs jau atradās slavas zenītā ar savu piekto studijas albumu "The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars", viņa izdevējs "Deram Records" nolēma nopelnīt vēl nedaudz un atkārtoti izdeva "The Laughing Gnome", kā rezultātā Apvienotās Karalistes mūzikas topā tas nokļuva sestajā vietā.

2000. gadā intervijā NME viņš atklāja: "Es tiešām domāju, ka man rūķu labā vajadzēja darīt vairāk. Es vienmēr esmu juties nedaudz vainīgs, ka tikai apslapināju kājas, bet neieniru dziļumos. Man bija iespēja radīt jaunu attieksmi pret Lielbritānijas dārza rūķiem. Viņus vajadzētu izpētīt dziļāk."

'Radiohead' – 'Pop Is Dead'

1993. gada ātru un plašu popularitāti ieguvušo kompozīciju "Creep" kritiķi uzskatīja par sevis žēlošanas skaņdarbu, kas grupai ātri vien kļuva par akmeni kaklā, jo nesaskanēja ar pārējo daiļradi, taču publika to pieprasīja atkal un atkal – rezultātā viņi to atteicās ilgu laiku atskaņot vispār.

Savukārt "Pop Is Dead" – singls, kas tika laists klajā tajā pašā gadā – uzreiz nokļuva mūžīgā aizmirstībā, negūstot ne kritiķu, ne klausītāju uzmanību. "Radiohead" ģitārists Eds O'Braiens šo skaņdarbu nodēvēja par "atbaidošu kļūdu", un tā vien šķiet, ka singls "Pop Is Dead" nudien ir miris – tas nav pieejams nevienā no straumēšanas platformām.

Alanisa Morisete – 'Too Hot'

Amerikāņu-kanādiešu dziedātājas Alanisas Morisetes 1995. gada panākumiem bagātais albums "Jagged Little Pill", kurā iekļauta arīdzan viena no viņas visu laiku populārākajām kompozīcijām "Ironic", nebūt nav viņas debijas veikums. Pirms tam dziedātāja savā dzimtajā Kanādā klajā laida veselus divus albumus, tiesa, diezgan atšķirīgus no viņas pēcākās daiļrades. "Too Hot" bija viņas 1991. gada debijas albuma "Alanis" singls, ieturēts popzvaigznes Polas Abdulas muzikālajā manierē. Vēlāk, 2005. gadā koncerttūres "Jagged Little Pill Acoustic" ietvaros Morisete atskaņoja "Too Hot" dziesmas akustisko versiju, piesakot to kā veltījumu "tām sešpadsmitgadnieku dienām".

Morisejs – 'The Ordinary Boys'

Liels bija Moriseja fanu pārsteigums, kad, paņemot rokās 2012. gadā izlaisto debijas albuma "Viva Hate" pārizdevumu, viņi atskārta, ka devītās dziesmas – "The Ordinary Boys" – vietā atrodas cita kompozīcija, proti, "Treat Me Like a Human Being". Kāpēc? To zina vien Morisejs pats, taču nesaka. Arī albuma producentam Stīvenam Strītam (Stephen Street) ne. Kad Strītam 2012. gada intervijā vaicāja, vai viņam ir kāda nojausma, kāpēc Morisejs tā izdarīja, viņš atbildēja, ka nav vis. "Kaut kāda iemesla dēļ viņš nolēma "The Ordinary Boys" izņemt – šo lēmumu es nesaprotu, jo, manuprāt, tā ir laba dziesma – viena no labākajām B puses dziesmām – un aizstāt to ar demo ierakstu. Es domāju, ka demo ierakstu vajadzēja pievienot kā papildu dziesmu, nevis ielikt citas dziesmas vietā."

'Beastie Boys' - '(You Gotta) Fight For Your Right (To Party)'

Šī ballīšu himna ir, iespējams, amerikāņu hiphopa apvienības "Beastie Boys" populārākais gabals, taču pati grupa uz to nebūt neraugās ar tādu entuziasmu kā fani. Pēc 1987. gada grupa nekad to nav izpildījusi dzīvajā, un labprātāk izliekas, ka tā vispār neeksistē. Aprakstot 1999. gadā izlaisto labāko hitu albumu "Beastie Boys Anthology: The Sounds of Science", grupas dalībnieks Ādams Jočs (Adam Yauch) izsacījās: "Mēs nolēmām šo dziesmu iekļaut, jo tā ir sūdīga. Joks. Mēs domājām, ka grupas vēsture bez šīs dziesmas būtu nepilnīga... Tas bija joks, kas aizgāja pārāk tālu."

Prinss – 'Sexuality'

Daudzas no Prinsa dziesmām var lepoties ar gana neķītru saturu, taču viņa sākotnēji seksuāli liberālā personība ar laiku arvien vairāk sāka "neiet kopā" ar viņa pieaugošo reliģisko pārliecību – it sevišķi pēc pievienošanās Jehovas lieciniekiem 2001. gadā. Prinss pats sāka cenzēt savu daiļradi, dažas no atklātākajām dziesmām izslēdzot no sava repertuāra, savukārt citām pārveidojot vārdus. Tas notika arīdzan šīs 1981. gadā radītās kompozīcijas gadījumā, kurai 2006.-2007. gadā viņš mainīja vārdus un no "Sexuality" pārdēvēja to par "Spirituality".

Bobs Dilans – 'Ballad in Plain D'

Vairākas Boba Dilana labākās dziesmas iesākumā tika uzņemtas skeptiski, taču "Ballad in Plain D" gadījumā viņš pats atzīst, ka aizgājis par tālu. Kompozīciju, kas iekļauta 1964. gada albumā "Another Side of Bob Dylan", viņš sarakstīja pēc šķiršanās no mākslinieces Sūzes Rotolo (Suze Rotolo). Dziesmas vārdi vēršas pret Rotolo māsu Karlu, kuru leģendārais dziesminieks dēvē par greizsirdīgu un parazītu. "Es biju īsts pamuļķis, uzrakstīdams ko tādu," Dilans atzina intervijā 1985. gadā. "No visām dziesmām, ko es esmu uzrakstījis, šo konkrēto man, iespējams, vajadzēja atstāt pie sevis." "Ballad in Plain D" viņš nekad nav izpildījis dzīvajā.

Seko "Delfi" arī Instagram vai YouTube profilā – pievienojies, lai uzzinātu svarīgāko un interesantāko pirmais!